Kratka istorija batik kao umjetnost

Čovjek ima uvijek, od najranijeg perioda svog postojanja, nastojao da uljepšati svijet oko njih. U toku je sve što smo mogli imati malo promjeniti stvari, situacija je okružuju. стория батика рассказывает как раз об этом. I Story batik govori upravo o tome.

Batik - uzorak na tkaninu

Tkanina ljudi boje uvijek je jednom naučio tkati ili plesti tkanine. Naravno, batik - je umjetnost, a ne utilitaristički nužnost diversifikacije način života, a to može biti vrlo tanka i delikatna, zahtijeva ogromnu vještinu od majstora koji rade u ovom uzbudljivom tehnologije.

Tehničke karakteristike batik

Uprkos napretku tehnologije, materijala, za upotrebu umjetnost batik je još uvijek relevantan i potražnje. Koristi se kao samostalni oblik umjetnosti i kao sredstvo za ukras tekstilnih predmeta - odjeća, šalovi, zavjese, kazališne scene. Riječ "batik" potiče od drevnih indijskih "kap voska." A ovaj vosak je prvobitno koristiti kao osnova za parcijalne bojenje tkanina za proizvodnju obrasce i ornamentima. I te stvari i još uvijek se koristi u tehnici tople batik. Isti tehnologija bojenja tkiva u umjetnosti batik ima nekoliko destinacija koje dijele jedno načelo - redundantnost, to jest, zaštitu individualnih sekcija slika kako bi se očuvala njihova boja na daljnje bojenja. Ovaj princip se provodi na različite načine, ovisno o tehnici batik.

Pored tehničke strane, batik ima svoje umjetničke mogućnosti, jer je jedinstvena - kombinacija mnoge vrste likovne umjetnosti. Ovdje možete pronaći elemente grafike, akvarela, pastela, čak vitraža i mozaika. Umjetnost batik je jedinstven po tome što je vrlo lako svladati. Ova vrsta umjetnosti zahvalan, jer bilo koji posao u ovoj tehnici je jedinstven primjer, koji se mogu modifikovati, ako je potrebno, dodatne tehnike ukrašavanja do vezom ili šivanjem.

Južnoj Aziji - rodno mjesto batik

Kako kažu istoričari, rođena umetnost bojenje (batik) u Indoneziji. "Anbatik" u lokalnom dijalektu znači "izvući". Već u to vrijeme su tražili žene za ukrašavanje odjeće. To je, naravno, odustati od svojih ciljeva - da naglasi pripadnosti određene boje i uzorke posebno roda. Iako je boje bilo malo, ali umjetnost batik vam omogućuje stvaranje raznobojne naslikao gusta.

приобрел оттенки охры и цвет индиго - песчаные полутона от густой тени до цвета слоновой кости разбавлялись ярко-синими пятнами высокого неба. U Indoneziji, batik stekao nijanse oker i indigo - pješčane polutonova gustom hladu na slonovače razrijediti svijetle plavo nebo visoko mjesta. Svaki čuvanoj tajni roda priprema boja rješenja, metode primjene tinte i batik uzorkom. Za boji po uzoru odjeća mogao reći tačno šta rod pripada ovoj ili onoj osobi. Brojke ispolzvat drugačije - apstraktno, grafički dizajn, narativne priče. Nedavne uglavnom služi za stvaranje slike za dekoraciju crkve.

Indonezije i Indije, gdje je umjetnost batik je glatko prešao i da je pod nazivom "bandhana" Koristite pamučnom krpom. Vytkanye ručno tkivo pažljivo vybelivalis, sušeno da shvatim da ih je što je moguće jasnije i glatko. Jedinstvena tradicija drevnih naroda Indonezije i Indije počeo da pamučna tkanina, obojena batik tehnikom. Istorija ove umjetničke forme ima svoje korijene u drevnim jugoistoku države.

Tradicije Kine i Japana

U svijetu je sve povezano. Art su složene načine u različitim zemljama, od naroda do naroda, upijajući nešto novo, jedinstveno i dalje i dalje prenose akvizicije. . To se dogodilo sa tehnikom batik, istorija razvoja i koji pokazuje da je donijela komplikovan, divan način. Postepeno se našao u stvaranju potražnje, a zatim najfinije umjetnosti Kine i Japana. Kina je predstavila batik prirodne svile. Od ove tačke bojenja tkiva dobila neverovatnih lakoća boja, odnosno čak tonova i polunota, tako tanak je rad podliježe majstori Istoka. Na ljepotu kimono Japanki su legendarni, ali malo nas zna kako da takav prekrasan tkanine.

Japanci su dovedeni u umjetnosti bojenje tkanine, svila posebno posebnu tehniku koja se zove reverse batik, kada je tkanina obojena, a zatim vybelivalas na željenu lokaciju pomoću lužine. Ali umjetnost vruće batik, branio područja tkiva u procesu bojenja koristeći vosak majstora dozvoljeno Japana i Kine čine ovu tehniku vrhuncu savršenstva slikarstva na tkanini. Orijentalnim motivima, svijetle, zasićene boje ili svijetlim bojama poluottenki divio nikoga ko bi mogao da ih vidim.

Industrijski Evropi i batik

Kao batik istočne Azije i došao u Evropu? Uz pomoć holandskog putnike da uspostavi trgovinske odnose sa azijskim zemljama jugoistočne. Kada su Holanđani su prvi put u Indoneziji, oni su bili zadivljeni ljepotom i jedinstvenost tekstilne dekoracije lokalnih hramova. Neobične obrasce na jednostavnom pamuka zainteresovani trgovaca. I oni su doveli batik tehnikom u Nizozemskoj, gdje je cijelu Evropu naučili da ofarbam pamuka i svile u tako zanimljiv i neobičan tehnike. Ali manje od jednog stoljeća, kao što je iznenađujuće, ali vremena umjetnost počeo dati način izumio u Engleskoj ramming tehnici. Mašine, alatnih strojeva, brzo utisnut na produljenom platnima crtanje, tkanina se prilično okićen i jeftini oko batik zapamćen samo oni koji cijene individualnost ove vrste umjetnosti i mogli priuštiti da plati gospodar. чуть было не закончилась, если бы не кустари-одиночки, сохранившие верность уникальному виду украшения полотен. Dakle, povijest batik je gotovo, ako ne i za usamljeni zanatlije koji su ostali vjerni jedinstvenoj vrsti dekoracije slika.

Ruski batik

Istorija batik u Rusiji je bilo jako teško način, s obzirom na zatvorenost SSSR-a iz većine zemalja svijeta. I bilo je umjetnost u Rusiji tek početkom 20. stoljeća, kada je modna došao u modernističkom stilu - lijepa oslikana šalovi, marame u istočnom motivima, zanimljivo cut ženske haljine sa slikama na njemu. Osim toga, ovaj stil je uzela maha samo u velikim gradovima, pokrajina je ovo novost je praktično bio stranac. Umjetnika na tkaninu. bavi batik slikarstva stil, nisu imali priliku da se upoznaju ovu vještinu, a često je iz iskustva da to ne doprinosi razvoju popularnosti batik kao način da se uljepšati život.

Jedina stvar koja ovu tehniku proizveo pozorišne scene i zavjese, monumentalnost koja je bila puna sovjetskih simbola. Batik kao oblik umjetnosti dugo vremena nije mogao shvatiti sebe u Rusiji iz mnogo razloga. Ali sredinom 20. stoljeća bio je za ovu vrstu slika tkanine polazna tačka u oživljavanju. U zemlji koja se oporavlja od strašnog rata, radionice, u kojem su organizirane su bili pozvani umjetnici batik i studenata da se izgradi za sovjetskog naroda su lijepe, dostojan stvari. U početku obojene batik šalovi i marame za žene, kao i stvoriti dekorativne ploče za dekoraciju javnih zabavnih i kulturnih prostorima.

pozorišne umjetnosti

Povijesti nastanka batik (sažetak članka) ukazuje na to da ova tehnika je bio težak put. Ako ga smanjiti do pojave, putujući oko planete i poboljšati, onda to neće promijeniti suštinu: batik - višekomponentne umjetnosti, obuhvata sve najznačajnije da možemo mu dati zemlju i narod, koji se zaljubio u batik i počeo da ga koristi za ukrašavanje svijetu . Na primjer, u Rusiji batik je postao teatralno "obrazovanje" - on aktivno koristi čarobnjaka za stvaranje scene i scenske pozadine na različite pozorišne produkcije, baletske predstave. Ova zemlja je razvila čitav galaksija majstora batikistov koji je stvorio jedinstven slike batik ispunjen priče, brojne elemente, i to je vrlo delikatna, mukotrpan rad.

towel art

Čak i ako se sažeti povijest batik, ne možemo zanemariti umjetnost pravljenja šalove i marame u ovoj tehnici. U Rusiji, je rođen u 20 godina prošlog stoljeća kao komponenta moderan trend - modernizma. NEP potrebno svjetline i pretencioznost, i neka batik šalovi krase svijetle slike japanski motivima, koji je tada bio na najvišoj točki odgovaraju mode. Sa protokom vremena, kao rezultat okolnosti batik termina izgubio sve mase svrhu i Towel art praktično nestao. Ali u drugoj polovini veka, ponovo oživljena umjetnost formi, i šalove i marame su ponovo platna za umjetničke eksperimente i visoke kvalitete kreativnih radova majstora batik.

Irina Trofimova i drugi

Poreklo batik, njegov razvoj u Sovjetskom Savezu je neraskidivo povezana sa imenom Irina Trofimova. Slikarstvu na tkanini u Sovjetskom Savezu je razvila praktično od nule, jer čarobnjak nije mogao da ode u inostranstvo da se upoznaju sa tehnikama u mjestu nastanka i razvoja. Tek u drugoj polovini 20. stoljeća, Irina Trofimova prilici da se upoznaju ove funkcije posjetite radionice u inostranstvu, i podijeliti svoje znanje sa drugima batikistami Rusiji. Irina Trofimova se smatra praotac klasične batik u našoj zemlji, njegova monumentalna tehnikom batik dozvoljeno da se pojavi različitim pravcima, od kojih svaki uspješno razvio i sada. Master batikisty Rusija uživao zasluženi autoritet i poštovanje svojih kolega na radovima batik. Bright, originalne slike stvoren od strane raznih batik škola, očarati, udarajući vještinu umjetnika.

batik

Povijesti nastanka tehnike batik je razvijen u cjelini tokom vekova, ali stvarni rad sastoji se od nekoliko područja:

• hot batik;
• batik;
• free slika.

Jedinstven i istory hladne batik. To je bio s njim započeo razvoj ove tehnike tkanine slikarstva. U drevnoj indonežanski tkanine oslikane prvi na područjima odvojeno jedni od drugih, popunjavanje praznine sa različitim bojama i nijansama. Oni se mešaju za formiranje nove sheme boja. Bilo je to vrlo teško umjetnosti, kao i vlažnom krpom upija boju, vrlo pažljivo zahtijevaju majstor. Tada je, kako bi se spriječilo nepotrebno i loše miješanje boje na platno, i bio je skovao vruće batik- "anbatik" - što je pad od voska. Ali "hladno" tehnika nastavila svoj razvoj. razvijeni su specijalni ljepila, tzv rezerve koji sprečava prodiranje pigmenta u vlaknima. Dalje, ovaj isušenih ljepilo može se lako ukloniti dati neobojenu delove webu.

hot batik

Art slika tkanine dobijene temperatura karakteristika nije slučajno. Toplim voskom - osnovu ove tehnike. Povijesti batik u mnogim nacionalnosti, uključujući i japanski svili "roketi", ovakav razvoj je umetnost vruće batik. Vruće vosak se nanosi na platno popunjavanjem cijelosti ili samo sekcije ističući konture, a zatim vosak je istrugana i ponovo primijeniti na zaštiti druge dio druge boje. To je suptilna tehnika koja daje odlične rezultate. Na to ukazuje šarenim kimona japanski žena, od kojih su mnogi i dalje obojena batik.

Nema ograničenja!

Međutim, povijest tehnologije batik - ne samo da je premaz kompozicija za pripremu granice boji dijela web. Je batik je posebna tehniku koja se zove free slika. Ona koristi nekoliko tehnika:

• akvarel tehnici potpisali pomoću četke ili raspršivač, širenje i formiranje prelazi boja na mokru tkaninu;
• tehnika ekran koristi obrazac primjenjuju na tkaninu preko šablona koristeći pjena spužva bojom;
• free generira putem slika elementi dobiveni rezerviranja sekcijama tkiva pomoću čvorova suženja konca i slane vode.

Free slika - sastavni dio moderne umjetnosti batik. To je naširoko koristi od strane hobista pokušavaju kod kuće bez posebnih alata i materijala za bojenje tkanina. Ova tehnika je jednostavna, ali vam omogućava da ukrasite primitivne odjeća - traperice, majice.

Alati za crtanje na tkanini

Dugoj istoriji batik - povijest razvoja materijala i alata koji se koriste u tkaninu slikarstvu. Master batikisty imaju čitav arsenal alata. Ovo je drugačije u širinu i krutost specijalne četke za boju i ljepilo ili vosak, staklene cijevi za rezervisanje sastav premaza, špric, spužvi, kalupi, okviri noževi tkiva, šablone, dimnjaka, plastike ili drvenim palicama. Alati po želji mogu se kupiti u specijalizovane prodavnice robe za ručni rad.

Sigurnost je važna

Uprkos činjenici da batik - slikarstvu na platno, sa potrebom da se u skladu sa pravilima sigurnosti. To je zbog alata i materijala koji se koriste u umjetnosti. Hot tehnika batik uključuje upotrebu otvorenog plamena ili električne grijalice da se topi vosak. Boje nisu uvijek koriste prirodne, posebno za ljubitelje zanatskih radova. Upotreba hemijskih boje i otapala može izazvati iritaciju kože ili alergije i sluzokože. Batik ne zahtijeva zaštitno odelo, ali i dalje u skladu sa mjerama sigurnosti treba strogo poštovati. Pažljivo treba da rade sa svim alatima, koji počinju sa noževima i škarama i obrada stakla cijevi za primjenu odredbe.

Batik umjetnost nije završila svoj razvoj, novih materijala i tehnologija stalno praćen razvojem svih vrsta kreativnosti, i batik kao dobro. Prekrasan pogled na umjetnost čini život mnogo više boja i svjetliji koristeći stare tehnike i Modern Masters.