Renaissance slika. Kreativnost talijanskog umjetnika renesanse

Renaissance znači "preporod". Ovo je poseban period u evropske civilizacije. Tokom renesanse, postoje mnoge promjene i otkrića. Istražili novi kontinenata, razvoj trgovine, izmislio važne stvari, kao što su papir, brodski kompas, barut, i mnogi drugi. Promjene u slikarstvu je imao veliku važnost. Renaissance slika stekao ogromnu popularnost.

Osnovna stila i majstora u radovima

Period od italijanske renesanse bio je jedan od najplodnijih u povijesti umjetnosti. Remek-djela velikog broja velikih majstora mogu se danas naći u raznim umjetničkim centrima. U Firenci u prvoj polovini XV stoljeća bilo inovatora. Svoje slike renesanse su označio je početak nove ere u povijesti umjetnosti.

U ovom trenutku, nauka i umetnosti su vrlo usko povezani. Umjetnici, naučnici su nastojali da ovlada fizičkom svijetu. Slikari su pokušali da iskoriste preciznije predstavljanje ljudskog tijela. Mnogi umjetnici težili realizam. Stil je visoke renesanse počinje sa slikom Leonarda da Vinčija "Posljednja večera", koju je napisao za skoro četiri godine.

Jedan od najpoznatijih djela

"Posljednja večera" je naslikana 1490. godine za trpezarije samostana Santa Maria delle Grazie u Milanu. Platno je zadnji obrok Isusa sa svojim učenicima prije nego što je bio zarobljen i ubijen. Savremenika, gledajući rad umjetnika u ovom periodu, označene kao mogao ujutro do večeri remi, čak ni zaustavljanja jesti. A onda je mogao baciti njegovu sliku za nekoliko dana i ne prilaze.

Umetnik je vrlo zabrinut sliku Hrista i izdajnik Juda. Kada najzad slika je završena, što je s pravom prepoznat kao remek-djelo. "Posljednja večera", a danas je jedan od najpopularnijih. Reprodukcije slika renesanse umjetnici su uvijek bili u velikoj potražnji, ali ovo remek je u znaku bezbroj primjeraka.

Prepoznat kao remek-djelo, ili zagonetan osmijeh žena

Među radova nastalih Leonardo u šesnaestom stoljeću, pojavljuje se portret, koji se zove "Mona Lisa" ili "Mona Lisa". U modernom dobu to je bez sumnje najviše poznata slika na svijetu. To je postao popularan, uglavnom zbog neuhvatljive osmijeh na lice žene koja je prikazana na platnu. Šta je dovelo do takvog misterija? Je iskusniji rad majstora, sposobnost tako vješto opskurne uglovima očiju i usta? Pravu prirodu osmijeh ne može utvrditi do sada.

Van konkurencije, i drugih dijelova ovu sliku. Vrijedi obratiti pažnju na ruke i oči žene: preciznost kojom umjetnik je do najsitnijih detalja njegovih slika u pisanom obliku. Ništa manje zanimljiv i dramatičan krajolik u pozadinsku sliku svijeta u kojem kao da je sve u stanju toka.

Drugi poznati predstavnik slika

Ništa manje poznati predstavnik renesanse - Sandro Botticelli. Ovo je veliki talijanski slikar. Njegove slike renesanse i imaju ogromnu popularnost među širokom spektru gledatelja. "Poklonstvo kraljeva", "Bogorodica i dijete na tronu", "Navještenja" - djela Botticelli, posvećen vjerskim pitanjima su postali velika dostignuća umjetnika.

Još jedan poznati rad majstora - "Madonna je Magnificat". Postala je poznata u godinama života Sandro, o čemu svjedoče brojni reprodukcije. Takve tkanine u obliku kruga bili vrlo traženi u Firenci petnaestog stoljeća.

Novi obrt u radovima slikara

Počevši sa 1490 Sandro mijenja svoj stil. On postaje stroga, kombinacija boja je sada mnogo više rezervirana, često dominiraju tamne boje. Novi pristup kreatora da napiše svoje radove savršeno vidi u "Krunisanje Marije", "Lamentation" i druge slike koje prikazuju Madonna i dijete.

Remek, napisao Sandro Botticelli u to vrijeme, na primjer, portret Dante, lišen pejzaža i interijera pozadine. Jedan od najmanje značajnih kreacije umjetnika - je "Mistična rođenja". Sliku je pod utjecajem previranja koja je održana krajem 1500 u Italiji. Mnoge od slika renesansnog slikara nije samo postala popularna, postali su primjer za buduće generacije umjetnika.

Umetnik čiji platna su okruženi halo divljenja

Rafael Santi da Urbino nije bio samo talijanski umjetnik, ali i arhitekta. Njegove slike renesanse divio jasnoća njegovog oblika, jednostavnost kompozicije i vizualni postizanje idealne ljudske veličine. Zajedno sa Michelangelo i Leonardo da Vinci, uključen je u većini tradicionalnih trojstvo velikih majstora tog perioda.

Živio je relativno kratkog života, imao samo 37 godina. Ali, za to vrijeme je stvorio veliki broj njegovih remek. Neki od njegovih djela su u Vatikanu Palace u Rimu. Nisu svi gledaoci mogu vidjeti iz prve ruke slike renesanse. Fotografija je na raspolaganju za sve ove remek-(neki od njih su prikazani u ovom članku).

Najpoznatija djela Raphael

Od 1504-1507 godine, Rafael je napravio seriju "Madonna". Slike su zadivljujuće ljepote, mudrosti i prosvećeni istovremeno određeni tugu. Najpoznatiji od njegovih slika postala "Sikstinske Madona". Ona je predstavljen lebdi na nebu i spušta blago ljudima drži bebu. To je ovaj pokret vrlo vješto uspio da prikaže umjetnika.

Ovaj rad je visoko cijenjen od strane mnogih poznatih kritičara, i svi su došli do istog zaključka, da je zaista rijedak i neobičan. Sve slike renesansnih umjetnika imaju dugu povijest. Ali "Sikstinske Madonna" je postao najpopularniji zbog svoje beskrajne lutanja, od njenog osnivanja. Nakon prolaska kroz brojne testove, ona konačno zauzeti svoje mjesto među izložbama Dresden muzeja.

Renaissance slika. Fotografije poznatih slika

Još jedan poznati talijanski slikar, kipar i arhitekt, koji je imao veliki utjecaj na razvoj zapadne umjetnosti - je Mikelandzhelo Di Simoni. Uprkos činjenici da je on prije svega poznat kao vajar, a tu su i fine radove njegovih slika. I najvažnije od njih je i plafon Sikstinske kapele.

Ovaj posao je obavljen više od četiri godine. Prostor zauzima oko pet stotina kvadratnih metara i ima više od tri stotine komada. U centru devet epizode iz Knjige Postanka, podijeljeni u nekoliko grupa. Stvaranje zemlje, stvaranje čovjeka i njegov pad. Među najpoznatijih slika na stropu - "Stvaranje Adama" i "Adam i Eva".

Ništa manje poznat po svom radu - "The Last presuda". Napravljen je na oltaru zidu Sikstinske kapele. Mural prikazuje drugi dolazak Isusa Krista. Evo Michelangelo ignorira standard umjetničke konvencije pisanja u Isusa. On ga je opisao sa masivnim mišića strukturu tijela, mlad i bez brade.

Vrijednost religije, ili umjetnost renesanse

Italijanske renesanse slika je postala osnova za razvoj zapadne umjetnosti. Mnoge popularne rad ove generacije umjetnika imaju ogroman uticaj na umjetnika, koje traje do danas. Veliki predstavnici umjetnosti tom periodu fokusira na religijskim temama, često je radio po nalogu bogatih pokrovitelja, uključujući i one od pape.

Religija bukvalno prodrla u svakodnevni život ljudi ovog doba, duboko zaglavio u glavama umjetnika. Skoro sve vjerske slike su u muzejima i riznice umjetnosti, ali reprodukcija renesansnih slika, ne samo o ovoj temi može se naći u mnogim institucijama, pa čak i obične kuće. Ljudi beskrajno će se diviti djela poznatih umjetnika iz tog perioda.