Slike Makovsky: opis, fotografija

Umjetnici koji su bili uključeni u Udruženju Putovanje Art Izložbe - "Wanderers" - ostavio svijetle trag u ruskom slikarstvu posljednje trećine XIX stoljeća. Ovo je vrlo ruski fenomen u povijesti umjetnosti, kao što je njegova glavna karakteristika postali nerazdvojni međusobnog umjetničkog i društvenog života zemlje. Vladimir Egorovich Makovsky pridružio Wanderers 1972. godine, dvije godine nakon formiranja, i bio je jedan od najaktivnijih učesnika. Makovsky slikarstvo uživala ogromnu pažnju u cijelom vrhunac ove umjetnosti pokreta.

biografija

On je bio jedan od tri sina Egora Ivanovicha Makovskogo - izuzetan umjetnički figura u Moskvi, kolekcionar, jedan od osnivača čuvenog Moskovska škola slikarstva, skulpture i arhitekture. Oba brata - Konstantin i Nicholas - kao i sestra Aleksandra postala slikara, a druga sestra - Maria - pevačica. Kao dijete, jedan od profesora je bio poznati Vladimir Vasily Tropinin.

Najraniji slike Makovsky, počevši sa žanr scenama "dečko prodaje kvas" (1861), napisana u dobi od 15, pokazao veliku sposobnost u praćenju životu oko njega događaja i prebacujući ih na platnu. 1861. je ušao u MUZHVZ - škola, jedan od osnivača koji je bio njegov otac. Diplomirao je sa srebrnom medaljom, dodijeljena za sliku "Književna čitanje" (1865).

Mnoge slike Makovsky je postao prekretnica u njegovom kreativnom i profesionalni razvoj. Za sliku "Seljačka dječaka čuva konja" (1869), dobio je titulu "klase umjetnika prvog stepena," i za "Ljubitelji slavuji" (1973) je unaprijeđen u Akademiji za slikarstvo.

Mnogo vremena okupirali u životu majstora nastavnih aktivnosti. 12 godina je predavao na MUZHVZ - 1882-1894, i još 24 godine - u St. Petersburgu Akademiji umetnosti, postavši 1895. rektor Visoke škole umjetnosti na Akademiji umjetnosti.

Poznatog umjetnika je umro u veljači 1920. godine u Petrogradu.

"Igranje Baka" (1870)

Umetnik se rano udala, a 1869. godine postao je prvi sin, koji je kasnije postao i umjetnik - Alexander Makovsky. Vladimir E., čije slike su već imali poseban žanr pripadnosti, od tada mnogo pažnje na dječje teme. Među onima koji su pušteni njegovih slika slikanje, koji je prvi kupio poznati kolekcionar Pavlom Mihaylovichem Tretyakovym. Ona je postala simbol za Makovsky konačnu priznanje kao slikar.

Seljak djeca igraju u najpristupačniji igra za njih. Koristi baka - male kosti skeleta životinje - krave ili svinje. Ovo natjecanje u točnost: to kamenje, koji je dobio posebnu jam (baka, weighted olovom), podleći igrača.

... Sada je glavna stvar za njih - igra koja im se daje sa svim strast. Jednom obroku, koncentracijom proizvodnju tačaka, kao i druge pažljivo čeka narednih bacanja. Makovsky, čije slike se razlikuju pedantnost u detaljima domaćinstvu, precizno i psihološke nijanse. Svi igra ima svoju temperament, njegov karakter. General - blag humor i optimizam, čak i neuništiva haljine siromaštva i oronule okoline.

Rano slike Makovsky razlikuje pretjerane pažnje na detalje, ponekad sprečava holistički percepcije. U budućnosti, kist slikara potrebno je mnogo slobode, a paleta će biti čvršća, čime se izbjegava neke išaranost svojstvene, posebno, mi smo istražili sliku.

"Ljubitelji slavuji" (1873)

Ova slika predstavlja ruske umjetnosti na Svjetskoj izložbi u Beču, gdje je nagrađen veliku pažnju publike.

Kroz prozor je čuo slavuj warble i tri seljaka što sasluša, prekidajući svoju nemudrenyh gozbu. Jedan, stoji, stajao, gledajući kroz prozor, pokušavajući da potraži male Birdie. Drugo, jasno pijan još od njegovih drugara, moždani udari dlan broji lilt slavuja pjesmu. Treće, najznačajniji, slušanje zamišljeno čerupanje bradu. Evo, sve je pun života i zvuka: svjetlo iz prozora, poze i pokrete likova, hot pot-bellied samovar, jednostavan, ali "ukusno" naslikao mrtva priroda.

Poznati ocijeniti ovu sliku velikog Dostojevskog, pohvalio odlazne slike dobre i pažnju običnog čovjeka, koji je imao samo Rusija ne, ali i čovjeka.

"Osuđeni" (1879)

Postepeno, umjetnik subjekata izgubio rano slika svojstvene humor i ironičan stav prema likovima. Tkanine steći drame i dvosmislenosti. To su nekoliko opcija za sliku koja prikazuje pučana koji su uzeli put revolucionarne borbe, a stav prema takvim predstavnicima figure različitih slojeva ruskog naroda.

Jedan mladić oružanom pratnjom uklanja iz sudnice. Na izlazu očekivati njegovi rođaci, uključujući i njegova majka, otac, mlada djevojka i starijeg muškarca. Navodno, protagonista porijekla seljaka ili urbane siromašne. Mladom i njen otac su naprednija klase. Umetnik ne pokazuje očito dobre volje da osudi, nije vidljiva simpatije za njega i druge. On je doveo blizu jedan patnje - majka sklopljene ruke molećivo, bodreći svog sina, otac plače neutešno.

A on ne izgleda revolucionarno nefleksibilna heroj mučenik za ljude. Po njegovom mišljenju - zbunjenost i nedostatak osude u njihovu ispravnost. Makovsky, čija je slika - tačan odraz prevladavajućih stavova u društvu, pokazuje promjenu u odnosu na metode borbe protiv postojećeg poretka, u kojem pribjegao radikalnim stranke i pokreti slični "Narodnaya Volya".

"Rendezvous" (1883)

Djece - tema o kojoj je često radio Makovsky. Vladimir E., čija je prva slika - odraz detinje, diveći se početak novog života u budućnosti govori o različitim, često dramatične strane djetinjstvo u savremenoj Rusiji.

"U svijetu" je napravljen da bi se djeci u siromašnim porodicama. Dijete često postaju nemoćni sluga ili šegrt napunjen overwork. Primanje od domaćina mizeran opskrbu i sklonište neizmirene, djeca prestaju biti opterećenje za porodicu, gubi porodice udobnosti i ranih. Ovaj put je bilo posebno uobičajena i poznata seljaka obitelji koji su dali dječaka u službi grada.

Riječ je o sudbini djeteta govori Makovsky. Opis slike može potrajati mnogo stranica, ali na platnu samo dva slova. Seljanka je došao dug put sa malo čvor i drži u ruci. Ona je dovela svog sina veknu da zadovolji vaše dijete. Žena sa šteta gledajući bosi dječak, obučen u prljave kecelja - očigledno, radi u nekoj prodavnici i dobio nekoliko minuta slobodnog vremena za sastanak sa svojom majkom.

Slikarstvo stil umjetnika, takođe, promijenila - ne postoji detaljna i pažljivo izvući detalje, odvlače pažnju i drobljenje slike. Shadow boja nije izraz sreće trenutnog datuma, i teško raspoloženje prikazivanje izgubljeno djetinjstvo.

"Na Bulevaru" (1886)

Makovsky Često se kaže da je na raspolaganju samo nekoliko minuta umetnika, za koje imate dovoljno vremena da vam kažem šta je pisac može potrajati mnogo stranica. Godine 1880., majstor je dostigla najviši vještina u izradi ovim slikama, kratke priče. Jedna od tih vrhova i slikarstvu, a sadržaj je slika "na Bulevaru." Tokom ovog perioda, slike V. E. Makovskogo sadrže samo dva lika, ali i njihov nedostatak dubinske analize socijalnih problema ogromnih razmjera.

Pred nama je mala priča o dramatičnom prelom u životu mlade obitelji. Čini se da su došli iz sela u kojem su spremni da žive kao tvoji roditelji, u svakodnevni rad i radosti seljaka način života. Ali, njen suprug je privukao u grad da rade na novom, "Beautiful" i zanimljiv život. I nakon nekog vremena njegova supruga došao u posjetu mužu. Sada su stranci. Uspeo je da upijte duh grada - pažljivo prate izgled, u rukama malog harmonika - jasno je da je on najviše voli život u gradu.

Ona je vrlo mlad, ali već zna da se može očekivati u budućnosti, gdje se vidi puna beznađa. Iz ovog Vladimir Makovsky i diše tuga, to je neka vrsta ekrana i privatnog dramu dvoje mladih, a pokazuje razmjere nacionalni problem uništenja uobičajeni način života, koji je izgrađen tijekom stoljeća i sada se uništavaju s razvojem industrijskih centara.

nasljeđe

Vladimir E. Postoji ogromna radnu etiku i kreativne plodnosti. Rezultat njegovog dugogodišnjeg rada postao istinska enciklopedija od najkarakterističnijih pojava ruskih života na prijelazu stoljeća. On se obratio teme svih veličina - od svakodnevnih scena do masovne političke akcije - i da ih implementirati sa originalnim umjetničkih vještina.

Istoričari domaće umjetnosti napomenu da do kraja života V. Makovsky postao pristalica konzervativnijih pogleda na razvoj slikarstva, negativan stav prema traženju nove teme i način izražavanja. Ali skali od ta brojka u ruskoj umjetnosti od ovog ne postane manji.