Fokusirajući se na detalje fotografa Andreasa Gurskog

Ovaj talentovani majstor je poznat čitavom svetu kao autor najskuplje fotografije. Voli da puca mnoštvo ljudi, a njegova ambiciozna radna iznenađenja i njena veličina. Istina, u njegovim slikama nema pokreta, autor voli da uhvati svakodnevni svet. Stil umetnika prepoznat je među hiljadama radova: snimanje je napravljeno od visoke tačke, a tekstura njegovih slika je skoro opipljiva.

Pričvršćena iz detinjstva ljubav prema fotografiji

Autor monumentalnih fotografija rođen je 1955. godine u Dizeldorfu. Njegov otac je bio angažovan u reklamnim pucnjavaima, a dečak iz detinjstva apsorbovao je ljubav prema ovoj umetnosti, savladao neophodne veštine i naučio sve trikove veštine.

Nakon škole, Andreas Gursky upoznaje se sa tradicionalnom dokumentarnom fotografijom u zapadnoj Nemačkoj u specijalizovanoj instituciji. Bila je sasvim drugačija umetnost - svakodnevno posmatranje običnog života, bez lažnih reklamnih ukrasa.

Tokom studija na Akademiji umetnosti u Dizeldorfu, iskusni majstor upoznaje osnivače nemačke avantgarde, koji su uticali na njegov budući rad.

Prvo priznanje

Krajem osamdesetih godina prošlog veka, fotograf Andreas Gursky osvojio je prepoznavanje javnosti neobičnim slikama, prepoznatih kao "složeni", u kojem je zasićenje predstavljalo boje i mala detalja. Ovdje je autorski stil nemačkog genija, savršeno prenošenje savremenog duha vremena, potpuno ispoljen.

Majstor u potrazi za novom prirodom putovao je skoro čitav svet i posjetio najdalje uglove planete. Obraća pažnju na detalje koje nisu primetili drugi fotografi.

Postepeno, glavna tema njegovog rada, koja se odnosi na turističke skice, prelazi se na novu. Izuzetno je zainteresovan za industrijsku estetiku velikih fabrika, poslovnih zgrada, magacina.

Glavna pažnja je detalja

Andreas Gursky smatra da je njegov zadatak pokazati svetu koji se brzo razvija u kojem je ljudska jedinica besmrtna. Od samog početka svoje karijere, umetnik je posvetio veliku pažnju malim detaljima u panoramskom snimanju, rekavši da se "veliki i važni vide s daljine".

Na platnu njegovih slika on prenosi veličanstvo sveta oko nas, odabirajući pravu perspektivu. Veliki radovi Andreasa Gurskog predstavljaju neverovatan prenos svetske suštine koja utiče na um posmatrača. Slično malim mravima, ljudi obavljaju uobičajeni posao u kojem njihov život nastavi.

Pejzaži kao umetnička dela

Međutim, ne samo da autor naglašava njegovu pažnju. Neverovatno prikazuje prirodne predele i prenose veličanstvenu lepotu sa posebnim obimom, autor koristi veliki format fotografija, koji se može štampati u normalnim uslovima samo u delovima.

O njegovom radu Andreas Gursky izrazito je izrazio: "Ne slikam realističnu prirodu. Moje kreacije su daleko od toga. "

Fotograf

Teško je nazvati običnog fotografa, jer se svi radovi umetnika obrađuju u posebnim programima. On je odmah odbacio tradicionalne oblike umjetnosti i počeo je raditi na nivou stvarnih slika.

Skali rad i igrajte sa publikom

Gursky, obožavan za rad sa velikim formatima, naglašava da njegove velike radove treba posmatrati ne samo u blizini već i daleko.

Izgleda da se igra sa publikom, nudeći da uhvati nepristupačnu slagalicu. Na primjer, poznati rad iz serije Bangkok sa imidžom lokalne rijeke, koja se okreće glatkom površinom, vrlo je popularna.

Međutim, najčistija voda je prljava, u kojoj plastični i papirni ostaci lebde, a gledalac čak i ne razume zašto ga nije video odmah.

Bezlična ljudska masa

Poznati fotograf Andreas Gursky igra sa različitim uglovima i pokazuje šta obično ljudsko oko ne može uhvatiti. On uklanja obimne panorame sa ogromne visine ili sa velike udaljenosti, a na slikama ljudi izgledaju kao bezlična bića koja se bave njihovim uobičajenim poslovima.

Niko ne gleda na kameru, a samo u maksimalnoj aproksimaciji može se uzeti u obzir lica homogene mase.

Genije koji se ubio

Veruje se da nijedan drugi fotograf nije zaradio toliko novca za svoj rad. Gospodar koji je nekada počeo da se bavi umetnošću mapiranja stvarnosti, nije ni zamišljao da će njegovi radovi postati poznati čitavom svijetu, a za mnoge od njih dobit će neobičnu državu.

Njegova slika, pod nazivom "99 centi" 2007. godine, ostavila je aukciju za stvarno rekordan iznos. Ukrajinski milijarder kupio je ovo delo za galeriju umetnosti u Kijevu za više od tri miliona dolara.

Najpoznatija i skupa fotografija

Najskuplji njegov rad bio je slika koja prikazuje reku Rajnu između dve brane (Rhein II). Sivo nebo iznad površine vode dovelo je do savršenstva u Photoshopu i iako mnoge od ove slike nisu impresivne, kupila ga je nepoznata osoba za više od četiri miliona dolara.

Andreas Gursky fokusira svoj rad na određeni odred iz života, pokazujući stvarnost iz pogleda ptičije perspektive. Međutim, ni najmanji detalji ne izbegavaju njegov pogled. Zahvaljujući posebnom statičkom stilu, prepoznatljivom među mnogim radovima, majstor je stekao svoju slavu, a njegove radove već dugo se smatraju umjetničkim stvarima.