Kamil Koro - prelazni period u slici (sa starog na novi)

Jean-Baptiste Kamil Koro (1796-1875) - francuski slikar, vrlo suptilan kolorista. U svom romantičnom slikama nijanse boja koje se koriste u jednu boju. Ovo mu je omogućilo da suptilne prelazi boja, pokazujući bogatstvo boja.

"Portret žene s biser" (1868-1870), Louvre

Ova komora rad, za koji model Kamil Koro je "Portret Mona Lisa" i rad Jan Vermeer. Njegov model Berta Goldschmidt obučen u jednoj od italijanskih haljine, koji Corot vratio iz svojih putovanja. To ne uključuje svijetle boje ili najluksuzniji odjeću. Ništa odvraća pažnju od izraz na njenom licu. Tako je umjetnik pokušava da napravi kontakt sa publikom. Najlakši veo pokriva čelo sa mladom ženom koja je ozbiljno gledajući iz portreta. Njene prekrasne usne nije ni osmijeh, tako da je uronjen u kontemplaciju onoga koji zaustavlja ispred slike. Ovaj prijem Leonardo. Ali veliki italijanski istekao njegov "Mona Liza" sve zakone matematike. Kamil Koro nije uspela da ostvari, a ne može suditi, višestruka ponavljanja krugova, kao što je portret Leonarda. Ovdje postoje samo dva kruga - glava mlada žena i njen sklopljenih ruku. Međutim, to postavlja određenom ritmu. Kao i Leonardo, model jednostavna frizura - kosa gubi dole preko ramena, iz istog mjesta, i veo, i gotovo potpuni nedostatak ukrasa. No krajolik. Mlada žena se pojavljuje kao svijetle zrak neodređeno maglovito pozadine na kojem (hajde da se vratimo na posao Leonardo), sjene se skupljaju na dnu slike. Vrlo iste boje i spektar boja nas vodi Raphael, i koristi bisera čini sjetiti Vermeer. Ipak portret poetski, iako nije nezavisno.

"Sjećanja na Mortfontene"

To je remek-djelo koje Kamil Koro naslikao ulje na platnu 1864. Mlada žena s djecom uživaju u miru jezera. To je poetski rad iskusnog majstora. Njegovo slikarstvo nosi pečat idealizovanog svijeta i istovremeno ne oduzima od stvarnosti. Realno sklonosti mladih Corot u skladu sa romantičnim elementima i spuštena most između realizma i razvoj pokreta impresionista. U ovom krajolik, jezero privlači nije primarno detalje, i igra svjetla i prigušeno paletu, a još manje svijetla nego u impresionista. Fuzzy, mutno detalji dozvoliti da se setim starih fotografija da umetnik prikupljeni.

Mortfonten - je malo mjesto u odjelu Oise u sjevernoj Francuskoj. Ranije, u 50-tih godina, Kamil Koro posjetio tim mjestima za proučavanje odraz svjetlosti u vodi. A u "Memoari" on ne reprodukuje detaljno pejzaž, a kaže da je ovo pun poezije i spokoja okruženju, sumirajući svoje utiske. Prema riječima samog umjetnika, "Lepota umjetnosti je okupan u istini da ja dobiti iz prirode. Uvek želim da prikaže određenom mjestu, što nije izgubila početni svježinu osjećaj da mi je bilo. " Auru mira, maglovito atmosferi koja pokriva cijeli platnu, ukazuje na to da je pred nama u ranim jutarnjim satima. Zelenkasto-smeđe ton krajolika nadopunjuje boju neba i vode, dajući pejzaž određenu mističnost i posebna tišina, koja se čuje svaki šum, a koja sama po sebi može biti fasciniran čuti. S lijeva na stavi djevojka s dvoje djece, čija je brojka ističe jasno protiv pozadini Wither stabla na kojima gotovo da nema dnevnog grane. U ovom trenutku, slika primjenjuje karakteristika Koro prijem - postojala je jedna svijetla tačka.

"Most na Monte" (1868-1870)

Jean-Baptiste-Kamil Koro putuje u svoju domovinu i pokreće mnoge od njih na webu. Tokom svog života, umjetnik je napisao oko tri hiljade radova. "Most na Monte" - jedan od njegovih najpoznatijih pejzaža. Da bi privukli ovaj krajolik, Corot naselili na otoku, od kojih je lako vidljivo strogim geometrijskim linijama mosta, koji kontrast sa krive za gaće stabala u prvom planu.

"Portret dame in Blue" (1874)

Ovaj potonji rad je u izlaganju Louvre Corot. Na platnu, i okretanje leđa gledaoca, u opuštenom položaju pola je model sa golim rukama. Kao plavi zumbul, stoji na žućkasto pozadini. Ništa odvraća pažnju od nje publike. Degas divio portretima Koro više nego krajolik. Pod uticajem svog portreta bili su Van Gogh, Cezanne, Gauguin, a kasnije Picasso.

Jean-Baptiste-Kamil Koro: radovi

Ovaj umjetnik se pojavila u trenutku kada je klasičan akademizma je odlazio, ali novi trend u umjetnosti još nije pojavila. Dakle, njegova djela su prelazna faza u istoriji slikarstva, to ne umanjuje rad ovog slikara. On je u potrazi za novim načinima. To je posebno vidljivo jer radi se uglavnom na otvorenom, a spektar boja je izgrađen u okviru iste boje da je viđen u reprodukcijama prikazan gore. Tankim polutonova (valory) povezivanje svih okolnih prostora. Koja su napravili jedinstvo svijeta i čovjeka. slika opis Kamilya Koro dat je u testu članka.