Ostrovskyove predstave: spisak i heroji

Kreativnost Alexander Ostrovsky zasluženo je vrhunac ruske drama sredinom XIX veka. Poznato nam je od školskih godina. I uprkos činjenici da su Ostrovskyove predstave, čija je lista veoma velika, napisana u veku pre posljednjeg, i dalje ostaje relevantna danas. Pa koja je zasluga poznatog dramatičara i kako je njegova kreativnost inovativna?

Kratka biografija

Alexander Ostrovsky rođen je 31. marta (12. aprila) 1823. godine u Moskvi na Maloj Ordynki. Djetinjstvo budućeg dramskog pisca održano je u Zamoskvorechye, trgovačkom okrugu Moskve. Otac dramskog pisca Nikolaj Fiodorović služio je kao sudski advokat i želeo je da njegov sin prati svoje korake. Stoga je Ostrovski proveo nekoliko godina studirajući za advokata i nakon toga, po naređenju svog oca, otišao na sud kao pisar. Ali već je Ostrovski počeo da stvara svoje prve predstave. Od 1853. igra dramski pisac u Sankt Peterburgu i Moskvi. Alexander Ostrovsky imao je dve žene i šest djece.

Opšte karakteristike radova i tema Ostrovskog predstava

Tokom godina svog rada, dramski pisac je stvorio 47 predstava. "Jadna nevesta", "Šuma", "Mića", "Snežana", "Siromaštvo nije poroka" - sve su Ostrovskije predstave. Spisak se može nastaviti veoma dugo. Većina predstava su komedije. Nije ni čudo što je Ostrovski ostao u istoriji kao sjajan komičar - čak iu njegovim dramama postoji smešan početak.

Ogroman doprinos Ostrovskog leži u činjenici da je postavio principe realizma u ruskoj dramskoj umetnosti. U svom radu odražava sam život ljudi u svim svojim raznolikostima i prirodnosti, junaci drama Ostrovskog su najraznovrsniji ljudi: trgovci, zanatlije, nastavnici, zvaničnici. Možda su dela Aleksandra Nikolajevića i dalje blizu nas upravo zato što su njegovi likovi tako realni, istinski i slični sami sebi. Hajde da analiziramo to na konkretnim primerima nekoliko predstava.

Rani rad Nikolaja Ostrovskog. "Brojićemo naš narod"

Jedna od debitnih igara, koja je Ostrovskom dala opštu slavu, bila je komedija "Njegov narod - mi ćemo biti prebrojeni". Njena parcela izgrađena je na osnovu stvarnih događaja iz pravne prakse dramskog pisca.

Predstava prikazuje prevaru trgovca Bolšova, koji se proglasio bankrotom, tako da nije morao da plati dugove, a protivzakonit svoje ćerke i zeta koji je odbio da mu pomogne. Ovde Ostrovsky prikazuje patrijarhalne tradicije svakodnevnog života, likove i poroke moskovskih trgovaca. U ovoj predstavi dramski pisac je oštro dodirnuo temu da su crvene linije prošle kroz sve svoje radove: tema je postepenog uništavanja patrijarhalnog života, transformacije moralnih vrijednosti i samih ljudskih odnosa.

Analiza Ostrovskog filma "Oluja"

Predstava "Oluja" postala je prekretnica i jedan od najboljih dela u radu Ostrovskog. Takođe prikazuje kontrast između starog patrijarhalnog sveta i fundamentalno novog načina života. Predstava se održava na obali Volge u pokrajinskom gradu Kalinove.

Glavna junakinja Katerina Kabanova živi u kući svog supruga i majke, trgovca Kabanikhija. Ona pati od stalnog pritiska i ugnjetavanja od svoje svekrve - svetlijeg predstavnika patrijarhalnog sveta. Katerina je raširena između osećaja dužnosti prema svojoj porodici i osećanjima koja su je prevarila. Ona je u krizi jer voli supruga na svoj način, ali ona ne može da se kontroliše i slaže se da vidi Borisa. Nakon što se herojina pokaje, njena želja za slobodom i srećom se sukoba uspostavljenim moralnim principima. Katerina, nesposobna za prevaru, priznaje njenom mužu i Kabanikhu.

Ona ne može više da živi u društvu u kojem vladaju laži i tiranija, a ljudi nisu u stanju da sagledaju lepotu sveta. Muškarac junakinje voli Katerinu, ali se ne može, kao i ona, pobuniti protiv ugnjetavanja njene majke - jer je za ovo previše slab. Draga, i Boris ne može ništa da promeni, jer se on ne može osloboditi moći patrijarhalnog sveta. A Katerina počinje samoubistvo - protest protiv starog načina života, osuđen na uništenje.

Što se tiče igre Ostrovskog, lista heroja može se uslovno podijeliti na dva dela. U prvom će biti predstavnici starog svijeta: Kabanikh, Divlji, Tikhon. U drugom - heroji, koji simbolizuju novi početak: Katerina, Boris.

Heroji Ostrovskog

Alexander Ostrovsky je stvorio čitavu galeriju najrazličitijih likova. Ovde, zvaničnici i trgovci, seljaci i plemići, nastavnici i umjetnici su mnogostrani, kao i sam život. Izuzetna karakteristika drame Ostrovskog je govor njegovih likova - svaki lik govori svoj jezik, odgovarajući njegovoj profesiji i karakteru. Vredi napomenuti veštu upotrebu dramskog pisca narodne umjetnosti: izreke, izreke, pjesme. Kao primer, možemo napomenuti barem ime Ostrovskog predstava: "Siromaštvo nije poroka", "Mi ćemo prebrojiti naš narod" i druge.

Značaj Ostrovskog drama za rusku književnost

Dramaturgija Aleksandra Ostrovskog služila je kao značajna etapa u formiranju nacionalnog ruskog pozorišta: on je stvorio u sadašnjoj formi, a to je nesumnjivo inovacija njegovog rada. Predstave Ostrovskog, čija je lista ukratko pomenuta na početku teksta, potvrdila je trijumf realizma u ruskoj drami i ušao je u istoriju kao jedinstveni, izvorni i svijetni gospodar riječi.