Tihi šarm mrtve prirode ili šta je mrtvac

U svom srcu, mrtvo životno doba, ako govorimo o doslovnom prevodu sa francuskog jezika, ima dva korena i znači "mrtvu prirodu". Iako, radi pravde, vredi napomenuti da se jezik ne okreće tako da naziva sve to sočno, blistavo blistanje. Ali činjenica je činjenica.

O mrtvom životu, poznato je čak iu starom Grčkoj. Već u radovima Plinija opisuje sliku Zevkisa, koja prikazuje četkicu grožđa. Pri iskopavanju Pompeja takođe su pronađene mnoge slike ovog žanra. Kasnije mrtva priroda će ići u sjenku, a na prvom mestu će biti portreti i ikonografije.

Ako govorimo o tome kakav je mrtva priroda u klasičnom smislu ovog žanra, prvo se mora reći da je to vrsta neke vrste likovne umetnosti (posebno stojala) koja prenosi osobine neživih predmeta koji se smeštaju u jedno okruženje i ujedinjuju se u grupu. Ova grupna organizacija je osnovni uslov mrtvog života, razlikuje ga od portreta, pejzaža i bitaka.

Pripisivanje mrtvog života slikarstvu je zbog organizovanja motiva ili, na drugi način, podešavanja, bez kojeg crtež neće biti sagledan holistički. Nije tačno da se ovaj žanr sastoji samo u prikazu samo jestivih i neživih predmeta. Iako, na prvi pogled, šta je mrtvac bez njih? Ali na slici mogu biti prisutne i slike ljudi, životinja, elemenata pejzaža. Istina, ponašaju se kao dodatni motivi.

Naše ideje o tome šta je mrtvo životno biće nepotpune ako ćutimo o svojim varijantama. U zavisnosti od toga koja je osnova za diferenciranje, razlikuju se nekoliko vrsta:

1. Komponenta parcele slike omogućava izdvajanje jedne vrste (slika jednakih predmeta, na primjer, samo plodovi), mješoviti (objekti različitih vrsta - povrće, posuđe, cvijeće) i plot (ljudska slika, uključivanje pejzažnih elemenata) mrtva priroda.
2. Bojenje slike sugeriše podelu na toplu (dominaciju žutih, narandžastih, crvenih nijansi) i hladnih (plava, zelena, ljubičasta) sorte.
3. Po lokaciji još uvek postoje životi u unutrašnjosti i pejzažu.
4. Vremenska kategorija pronalazi svoje izvođenje na kratkoročnim (uobičajenim skicama) i dugoročnim (dugotrajnim snimcima) slikama.
5. U zavisnosti od zadatka umetnika, možete identificirati realistične (objekte reprodukovane što je preciznije moguće) i dekorativne (slike u obliku linija, oblika, načina primjene) slika.

Ali i dalje najvažniji kriterijum je tehnika slike - akvarel, olovka, ulje, pastel. Mrtva priroda sa akvarelom je providna i prozračna, boje u njima su zamagljene, prelaze u boji se neprocenjivo odvijaju. Takva tehnika, uprkos očiglednoj lakoći, vrlo je komplikovana, jer su korekcije u crtežu praktično nemoguće. Ali ovo je najbolja tehnika za prenošenje neugodnosti trenutka za sve njegove statike, kao i za emocionalno stanje umetnika.

Mrtva priroda sa uljima, po pravilu, višeslojna, prenose volumen prikazanih predmeta, stvaraju iluziju prostora.

Bez obzira na tehniku pisanja, takve slike uspešno će ukrašavati ne samo unutrašnjost stana, već i bilo koju galeriju. Naša ljubav prema lepoti je nemoguća bez divljenja mrtvog života.