Artwork Dekorativni Folk Art: Vrste

Dekorativni Folk Art u našoj zemlji je sastavni dio popularne kulture. Poetske slike, emocije, svojstvena, puteva i razumljivi za sve ljude. To uliva osjećaj ljepote, pomaže da se formira skladno razvijena ličnost. Budući da na osnovu drevne umjetničke tradicije, dekorativne umjetnosti ima pozitivan učinak na obrazovanje osoba u budućnosti. Radovi koji su stvoreni od ljudi zanatlije, su odraz ljubavi prema domovini, sposobnost da vide i razumiju ljepotu svijeta.

Glavne sorte dekorativne umjetnosti

Vekovima domaće proizvodnje u seljačkoj obitelji, a od XVIII-XIX stoljeća i zanata, isporučuje se gradovi i sela različitih posuđe od gline, drveta i metala, štampane tkanine, keramike i drvene igračke, tepisima i dr. Najveći popularnost je postao poznat po svojim svjetline i veselost Gorodets slika na drvetu, Dymkovo figurice i zviždaljke od gline, lukutinskih naslikao lak kutije. Svaka od ovih stavki - proizvod narodne dekorativne umjetnosti. Drvena zlato - Khokhloma slika - je od velikog interesa u Rusiji i inozemstvu.

Original zanati bili na Dalekom istoku, ruski Sjever, Sibiru i na Kavkazu. Stekao obrada slavu metala u Dagestanskih Kubachi, keramičke slikarstvo u Balkhar, isecanjem drva srebro Untsukul. Folk dekorativne umjetnosti, od kojih je vrsta su vrlo raznoliki, predstavljeni u različitim dijelovima naše ogromne zemlje.

Vologda čipke - Folk Dekorativni Art

Vologda čipke su postali popularni u evropskim gradovima krajem XVIII stoljeća. I u našem vremenu, mnogi stranci pogrešno vjeruju da čipke tkanja u Rusiji samo u Vologda. U stvari Elec, Kirishi, Vyatka također imaju razloga da budu ponosni na svoje proizvode. Gotovo svi oni imaju svoje jedinstvene karakteristike. Dakle, vrlo zanimljivo Mikhailovskoe boji čipke. U našoj zemlji, oni su stekli ne manje popularan od Vologda. Ipak, kao i stotinama godina ranije, to je bilo u Vologda ići na snijeg-bijele čudo.

ažur rezbarenje

Ažur rezbarenje ukrašava predmeti od kostiju male veličine: kutije, kutije za nakit, privjesci, broševi. Artwork Dekorativni Folk Art - Kosti čipka - tako poetski zove ažur rezbarenje.

Najrasprostranjeniji tri vrste ornamenta u rezanje kosti:

• Geometrijska - preplitanje linija i krivih.
• Povrća.
• Rocaille - stilizacija obliku školjke.

Tehnika ažur nit koristiti za stvaranje smjese na ukras i zemljište. Sirovina je obična krava kosti.

Fine rad ažur rezbarenje zahtijeva poseban alat: Igla, scribing, Klepikov, slagalice.

nizanje perli

Izvlačenja mogu biti ponosni na dugu povijest, baš kao i perle. Stanovnici drevnog Egipta prvo savladali vještinu tkanja kompleksa ogrlice na osnovu male obojene kuglice od stakla, i ukrašavali svoje odjeće. Ali zaista procvao proizvodnju perla u desetom stoljeću. Već dugi niz godina, stanovnici Venecije dragocjen tajne zanata. Perle uređen luksuzni torbice i torbe, cipele, odjeću i druge divne stvari.

Kada su kuglice pojavio u Americi, on je zamijenio tradicionalne materijale koji se koriste od strane autohtonih naroda. Evo ih obrubljen kolijevka košare, naušnice, snuff.

Narodima Far North bile ukrašene perlama čizme, kapute, sob pojasevi, pokrivala za glavu.

batik

Batik - farbanje tkanina s rukama pomoću pričvršćivanje strukture. Tehnologija se temelji na opažanju da gumenim ljepilom, parafin, kada se primjenjuje na tkaninu nije prošao kroz same boje.

Postoji nekoliko varijanti batik - nodularnog, vruće, Shibori, hladno.

Naziv "batik" indonezijski, što znači "da bi privukli", "otvor", "pokriti kapi."

Ova slika se koristi od davnina narodima Indije i Indonezije. U Evropi, batik je došao u dvadesetom stoljeću.

slika

Slika je jedan od najstarijih oblika dekorativne umjetnosti. Bilo je stoljećima sastavni dio autohtone kulture i život ljudi. Na ruskom folkloru, ova vrsta dekorativne umjetnosti je široko rasprostranjena.

Ovdje su neke vrste slika:

• ZHOSTOVO slika - poznati ruski zanat, koji se pojavio u XIX stoljeću u selu ZHOSTOVO, nedaleko od Moskve. Ona pripada najpopularnijih rukotvorina, koje stvaraju ruske narodne umjetnosti. Poznati Zhostov kade naslikao rukom. Najčešće prikazuju bukete cvijeća na crnoj pozadini.
• Gorodets slika - zanatskih, koji se pojavio sredinom XIX stoljeća u gradu Gorodets. Painting različite svjetline i konciznost. Tema je - figurice konja, žanr scene, cvjetnim uzorcima. Uređena vrata, roletne, namještaj, vrti točkove.
• Khokhloma slika - jedan od najstarijih zanata. Ona se pojavila u Khokhloma XVII vijeka, u blizini Nižnji Novgorod. Khokhloma slika - dekorativna slika predmeta od drveta, je na zlatnom pozadini crne, crvene, ponekad zelene. Nakon obrazaca vrši se premazivanje proizvode poseban sastav i prerada tri puta u peći čime se postiže jedinstvena med-zlatnu boju. Za tradicionalne Khokhloma su Rowan bobice i jagode crvene, grane i cvijeće. Često u kompozicijama istaknuta životinja, riba i ptica, što učiniti u pravi rad narodne dekorativne umjetnosti. Drvena zlato - tako se često naziva Khokhloma slika.

Upoznati sa raznim temama od nacionalnog obrta koji se koriste u vrtiću za razvoj djece.

Dymkovo igračka

Proizvodi Kirov majstori blještavo obrasce i nekonvencionalan proporcije i oblik. Svi Elate obučen, uređen, naslikao fine dame-frantihi, poniji, petlovi, koza. Dymkovo prvi igračka pojavio u 1811. Na odmor Vjatskom prodao gline lutke farba. Gline igračke su napravljene majstori Dymkovo sela. Uradili su to sa svojim porodicama.

Sada je tvornica proizvodi Dymkovo igračke, radeći u Kirov.

Filimonovo igračka

Ništa manje poznate narodne umjetnosti ima centar u selu Filimonovo u Tula, gdje se rađaju veliki gline igračke. Ljudi i životinja, od strane zanatlije, različite fancy oblika i veliku ekspresivnost. Ovaj seljak, dame, muškarci, krave, jahači na konjima, ovcama. Filimonov igračke se ne može miješati sa drugim, jer oni donose svoje jedinstvene karakteristike u obliku kiparstvo i slikarstvo. Oni igraju sve duginim bojama.

Djeteta, koji je video Filimonovo igračka posjeduju nestandardnih boja i oblika, budi kreativnost.

Kargopol igračka

Kargopol - drevni grad, čiji su stanovnici već dugo bavi keramike. Uglavnom su jela, ali neki umjetnici uključeni u glini igračka. Međutim, u 1930. ribarstva je došao u lošem stanju. Vraćanje Kargopol radionica održana je 1967. godine.

Kargopol igračke izgledaju strogo protiv pozadini svijetle Dymkovo i Filimonovsky. spektar boja se smeđa, crna i tamno zelene boje. Postoji mnogo zabave, jednostavan, ali u isto vrijeme diše toplinom i humorom. Ovo seljanke, bradati muškarci, lutka sa kolovrat.

Gzhel posuđe

U blizini Moskve je selo Gzhel. Od 14. stoljeća tu su bili angažovani u keramike. Među jela koje vam Kvasnikov - ploče i igračke koje su obojeni smeđe i žuto-zelene boje za keramiku. Sada porculan izdala Gzheli, svjetski poznati. Razlog za to - jedinstven oblik i dizajn. Gzhel porculan različitih plava slika, je na bijeloj podlozi. Međutim, plava nije homogen. Ako pogledate pažljivo, možete otkriti suptilne nijanse i polutonova, evociraju misli plavog neba, rijeka i jezera vode. Osim jela u Gzheli proizvode igračke i male skulpture. Sve to čini majstora, udarajući sklad forme i sadržaja. Ovo je pravi komad narodne dekorativne umjetnosti. Gzhel kupiti svi snovi.

Dekorativne umjetnosti u vrtiću

Umjetnost narodnih umjetnika je sredstvo ne samo za odrasle. To je važno za djecu, koji može igrati s entuzijazmom i sa babuška od drveta, i gline igračke Kirov majstora. Art budi interes ljudi u dječjem originalne ideje, i šarene slike. Razumljivo je da se djeca, jer je njen sadržaj je jednostavan i sažet, ali u isto vrijeme otvara pred djetetom ljepotu svijeta oko sebe. Evo i omiljena bajka slike životinja, koji su napravljeni od gline ili drveta, a ukrasi sa cvijećem, bobice i lišće, a ne samo viziju u životu. Master, koja se bavi proizvodnjom gline igračke, često slikam svoj rad obrasce geometrijskih oblika: trake, prstenje, krugovima. Ovi podaci također su shvatili bebe. Svi gline i proizvodi od drveta u vrtićima nije samo uređenje interijera. Predvođeni iskusnim nastavnik, momci u potrazi pažljivo na njega, rade svoj crtež i modeliranje na osnovu uzoraka rukotvorina.

Dekorativni Folk Art u vrtiću je dio života djece, što ih je radost, širi vidike, vrše pozitivan uticaj na umjetnički ukus. U predškolske obrazovne institucije bi trebalo da bude dovoljan broj rukotvorina. To vam omogućava da ukrašavaju unutrašnjost grupa, ažuriranje ih nakon nekog vremena. Umjetničkih djela su prikazani na djecu kada se vodi razgovore o narodnoj umjetnika. Sve takve stvari treba čuvati u kabinetima studija pedagogije. Njih treba stalno ažuriraju i distribuiran ribarstva. Mlađa djeca treba da steknu, zabava igračke okrenuo drvenih igračaka. srednju grupu momaka bolje odgovaralo Filimonov i Kargopol. Djeca starija grupe imaju pristup svim vrstama narodnih igračaka, uključujući i gline i drva.

Dekorativne lajsne u vrtiću daje za djecu jela, razne figure na teme narodnih igračaka. Osim toga, djeca mogu napraviti ukrase male lutke, pokloni za mame, bake, i sestre, za praznik 8. mart.

Pod uticajem studija s temama od nacionalnog zanata i djeca su još duboko zainteresovani pogledajte ilustracije o temama ruskih narodnih bajki. Folk igračke bogatstvo svojih podanika podsticanje maštu djeteta u modeliranju učionici, što ga čini bogatiji znanja o svijetu koji ga okružuje. Nastava koriste kao ilustracije narodne umjetnosti predmeta dati deci priliku da se razvije um.

Međutim, pozitivni učinak ove se postići samo ako dijete stalno i sistematski uvesti subjekata za umjetnost i obrt. na znanje oni stvaraju svojim rukama dekorativni radovi na bazi. Oni su pozvani da reprodukuju rad narodne dekorativne umjetnosti (bilo). Fotografije, ako ne u prisustvu samog rada, pomoći djetetu da zamisli da će izvući ili skulpture.

Želja za djecu da se uključe u stvaranje prekrasnih objekata je u velikoj mjeri određuje pažnju nastavnika na ova pitanja. On mora biti svjestan narodnih zanata, da budu informisani o povijesti svog izgleda. Ako nastavnik zna koji nacionalni zanata uključuju ovo ili ono igračka, a može biti zanimljivo govoriti o majstorima izradu ovih igračke, djeca će biti zainteresirani, a oni će imati želju da budu kreativni.

Likovnih umjetnosti u razredima osnovne škole

Dekorativni Folk Art u školi novorođenče omogućava djeci da se vrate u izvorima nacionalne kulture, duhovne baštine. U današnjem svijetu, proučavanje nacionalnih kulturnih blaga - najvažniji zadatak moralno obrazovanje djece ih pretvara u patriote svoje zemlje. U narodnoj obrta oličena dušu nacije se probudio historijsko sjećanje generacija. Bi se punopravna ličnost, da razviju svoj potencijal za moralni, estetski ukus, djeca ne mogu biti, ako razgovor o radu će biti smanjena na apstraktne razmišljanja. Na kraju krajeva, radovi kvalificiranih zanatlija su ilustrativni od najboljih kvaliteta nacionalnog karaktera: to je buđenje poštovanja za svoje povijesti i tradicije, ljubavi za zemlju u cjelini, a na mjesto gdje je rođen posebno, poniznosti, želju za ljepotu, osjećaj harmonije.

Kako organizovati obrazovni proces tako da se ljubav prema domovini nije bio samo prilično fraza, ali zaista odgovara unutrašnje suštine mlađe generacije? Šta se može učiniti ako ne postoje predstave koje otkrivaju oštrom temu patriotizma? U ovom broju, naravno, zahtijeva integralni pristup. Zadaci moralno-estetsko obrazovanje moraju riješiti sistemski.

Dijete shvatio šta se dešava, predloženo je da se uzme u obzir lekciju narodne dekorativne umjetnosti (bilo). Primjer takvog rada će pomoći da shvate problem.

Moderno doba zahtijeva tretman do samog poreklo umetnosti. Skladištenje, povećanje narodne umjetnosti, razvoj svoje tradicije - poput teških zadataka pred nastavnici, vaspitači, umjetnici.

Likovne umjetnosti u srednjoj školi

Što su stariji, početi djeci da razumiju više i više što je rad narodne dekorativne umjetnosti. Grade 6 i sustavno istražuje ovo pitanje.

Program rada za proučavanje likovne umjetnosti u razredu 6 nudi tri glavne vrste kreativnih aktivnosti:

1. Grafički rad (slikarstvo, crtež).
2. Dekorativni radovi (ukrasi, slike, aplikama).
3. Gledajući svijet u (razgovor).

Ove vrste dopustiti djeci da se upoznaju sa sferama umjetnosti. Već u toku ljubavi postaje jasno kako blisko ovim prostorima i koliko su se međusobno nadopunjuju u procesu rješavanja zadataka koje postavlja program. Detaljna analiza je neophodna da podvrgne svaki komad narodne dekorativne umjetnosti. Grade 6 - to je vrijeme za razvoj umjetničkog ukusa.

Likovne umjetnosti se uči u školama u bliskom kontaktu s drugim objektima. Koristi stečenih znanja iz studije književnosti, glazbe, ruski jezik, povijest, tehnologije, biologije. Zbog toga je moguće da shvate praktično značenje lekcije iz likovne umjetnosti, njihove vitalne nužnost. Kurs literatura također se proučava takva tema su "djela narodne dekorativne umjetnosti". Esej (Grade 6) omogućava studentu da pokažu znanje o toj temi. Djeca zahvalan proizvod zanatlija. Oni moraju razviti plan rada i opisuju rad narodne dekorativne umjetnosti (bilo). 5-6 kazne za svaku akciju artikl će biti dovoljno.

Dekorativni Folk Art i Rusije

I Tatarstan i drugim ruskim regijama pogođenim narodne umjetnosti. Tatar dekorativni rad svijetle i višestruk. Ona ima svoje korijene u drevnim vremenima paganskih - VII-VIII stoljeća. U Kazanj Khanate Volge Bugarske i razvoj umetnosti liječi pratiti islamske tradicije. Vodeći trend su razne cvijeća i cvjetnih dizajna. Ova vrsta obrazac obično se manifestira u različitim oblicima Tatar umjetnosti. Ukrasi krase vez, koža mozaik, drvo rezbarenje i kamen, keramika, nakit, kaligrafija. Zoomorphic stil je raširena u Bugarskoj majstori proizvod paganskih vremena.

Specifičnost ruskog dekorativne umjetnosti je njegova masovni karakter. Ruske dekorativne umjetnosti često anonimno. Gambs namještaja i nakita Faberge, izuzetak nego pravilo. Anonymous majstori stvorio remek-djela slikarstva, tkanje, pribor i igračke. Umjetničke produkcije Rusije mogu biti ponosni na stvaranje velike vrijednosti u raznim oblastima.

Prvi dokaz visokog razvoja kovanja i nakit industrije mogu se naći među Skiti i plemena koji su živjeli na području koje se proteže od Crnog mora do Sibira. Evo, prednost je data Skita stil životinja. Northern Sloveni, u kontaktu sa stanovnicima Skandinaviji, ornament fragmenti uključuju ljudske i životinjske organe, koji mastovito prepliću. Na Uralu finsko-ugarskog plemena su amajlije sa slikama medvjeda i vukova, izrađeni su od drveta, kamena ili bronze.

icon-slikarstvo radionice bilo je mnogo širom Rusije. U Palekh regije Ivanovo razvio vrlo dobro, mali slika o temama narodnih bajki i pjesme crnim lakom. Od drevnih Byzantium je došao kod nas filigranski umjetnosti Cloisonne emajl, štancanje, izvlačenja, crna, izrezbarena ažur drva i kosti. U XVII stoljeću dekorativne umjetnosti razvio u razvoju umjetničke produkcije. Ju je naslikao emajl Rostov, Nižnji Novgorod navoj na zakloni, zacrnjenje na srebro u Velikoj Ustjug. Radovi narodnih umjetnika dekorativne umjetnosti uređen hramove i palače.

U vrijeme Peter je došao u modi Western stvari: namještaj, keramika. Od početka XVIII ogledalo stoljeća da se u širokoj upotrebi. MV Lomonosov savladali umjetnost stakla, ogledala i mozaik smalta. Talentovani arhitekata XVIII i početkom projekata XIX stoljeća razvila ukrasnih predmeta uređenje interijera. Neki od arhitekata tog doba je započeo svoju karijeru sa ukrašavanja posao, kao što su Rossi i Voronikhin. Carskog dvora i plemstva Rusija isporučuje brojna naređenja privatne kompanije koje su uspjeli doći do vrha vještina. Ove kompanije uključuju Kuznetsovsky biljke keramika i porculan, tvornica porculana Popovski.

Proučavanje narodne umjetnosti i obrta pokazuje da je popularizacija narodne umjetnosti na najbolji način utiče i odrasli i djeca. Ovo donosi estetski ukus, promovira pojave duhovne potrebe, izaziva osjećaj nacionalnog ponosa i ljudskosti. Na kraju krajeva, neverovatno šarene objekata kreiranih folk umjetnici, ljudi kojima je priroda bogata talenat, maštu i ljubaznost.