Modern Art. Nova tehnologija u umjetnosti. savremene umjetnosti

Danas, iza modernog čovjeka ogroman prodavnicu umjetnosti i kulture. Svaka epoha razlikovao nova kretanja, trendove i njihove jedinstvene razlike. Art, nakon mode, promijeniti njihov djelokrug i pravila, ponekad dramatično. U današnjem najavama, možemo razmišljati raznih instalacija nije uvijek razumljiv ljudskog uma. Da bi u toku sa najnovijim vijestima i razumjeti značenje moderne umjetnosti, potrebno je da malo dublje u priču.

Istoriji moderne savremene umetnosti

Savremene umjetnosti ili Postmoderna - inovativni pravcu, karakteriše prisustvo svježe, radikalnih ideja i implementirati najneobičniji način. Tokom duge povijesti čovječanstva promijenjen jedni od drugih u svim sferama života. Kada se ideje su bile stvarno novo, ali je bliže umjetnosti 21. stoljeća, teže je pronaći nešto što se nije dogodilo. Dakle, princip se primjenjuje u mnogim područjima našeg života ", sve je novo - dobro zaboravljenih starih". Brojke iz mode, nije oklijevao da preuzme nove ideje iz škrinje starih baka. Ali sama umetnost je toliko svestran da uspe da preživi i da bude čak i sada drugačije.

Modern - savremene umetnosti?

Izraz "savremene umjetnosti" uveo Rosalind Krauss, američki analitičar i kritičar. Nastao natrag u 1960-1970. Ponekad se za razliku od modernizma, ponekad pripisuje mu.

Vremenom, postmodernizam još naći svoj identitet, poriče modernističke umjetnosti. Umjetnost 21. stoljeća je u međuvremenu dramatično promijenio, a zatim ponovo spajanje sa minimalizmom i izražavanje ideja feministkinje tog vremena, u 80-ih pronalaženju svjetline boja i pretencioznost slike.

Postepeno, umetnost pretvara u proces umjetnost, što je važno nije toliko objekta kao proces njegovog stvaranja. Nisu svi sadašnji umjetnika odobrava ovih promjena. Mnogi odolim vidim ovaj umetnosti tokom umjetnost znakove degradacije. Ovi autori pokušavaju da se vrati na stare principe modernizma.

Nove tehnologije u umjetnosti

Nesumnjivo je da tehnologija ne može ignorirati umjetnost strane. Ranije, umjetnik je bio samo četkom i obojiti svoju maštu i ljubav prema kreativnosti. Danas, usluge kreatora video i audio resursa, kamere ogromnu kvalitetu i neograničene digitalne tehnologije sliku. Prethodno, kipar je godina za stvaranje svoje remek-djelo. Danas, sa 3D printer i mogućnost da osmisle skicu na računaru će biti potrebno nekoliko dana. Umjesto crno-bijele filmove, vidimo svijetle, impresivne grafike i animacije, što nas čini vjerujem sliku.

Struje of Modern Art

Moderne umjetnosti u našem vremenu je otišao dalje od slika i štafelaja. Američki fotograf i tattoo umjetnika Brayan Kamings zove novi tetovaža umjetnosti, stvarajući na ljudskim organima umjetničkog remek. U posljednjih nekoliko godina, stvaranje remek kolača raste. Također je rangiran kao umjetnost. Tokom decenija to promijenio, ali je moguće identificirati neke od najupečatljivijih:

• grafita;
• body art;
• video umjetnosti;
• video igre umjetnost.

finansijska pitanja

S jedne strane, kreativnost - partner s druge strane - profesionalnu delatnost. Danas, umjetnici su podijeljeni u dva tabora. Neki ljudi smatraju od najveće važnosti, a drugi su aktivno prodaje svoj rad.

Vrhunac moderne umjetnosti - to je ne samo iz okvira akademske umjetnosti, ali iz muzeja. Street art ili street art izražava ovu ideju. Balansiranje između visoke umjetnosti i vandalizma, uličnih umjetnika više od deset godina braneći svoje pravo da slobodno rade. Ovdje je govor i razne figure na zidovima i na pločniku, o muzičarima i pantomimu skulptura na ulici, o flashmob.

Društvo će preduzeti takve umjetnika. raznim uličnim festivalima često, na kojoj umjetnici pokazati svoje vještine slobodnog duha. Njihov glavni cilj - da zadovolji publiku, jednostavnim jezikom objasniti misao. Dio ove društvene pojave, jer svaki od njih ne želi da govori, da prenesu svoj protest. Finansijske dobiti, ovaj stil ne, ne postoji ništa prodati, a nema potrebe. Glavna stvar - samoizražavanja.

Ali to struja za što je crtanje dijelova njihova tijela donijeti značajne prihode. Evo fantasy počinje majstora slikarstva na platnu, rukama i prstima, a završava sa slanim dijelovima tijela. Možete koristiti nos ili obraze, ali ako želite da zaradite novac, početi barem stražnjice. Na sreću, sigurnost boje na tržištu dovoljno.

Kako savremene umjetnosti?

Možda je neko sjeća filma "šta muškarci Talk About?", Kad su likovi u Muzeju moderne umjetnosti, jedan od njih je rekao zanimljiv izraz: "?" "Ovaj WC ne radi, ili umjetničko djelo pod nazivom" WC nije radila

Potpuno neočekivano pristup - to je ključna tačka umjetnosti 21. stoljeća. Danas, u umjetničkim galerijama, možete vidjeti skulpture od Lego i LED, instalacija sa sitnim ljudima. Također, nova kretanja u umjetnosti - to su obični predmeti u neobičnom obliku, kao što su skulpture iz knjiga ili suncobrana. Velike predstave važnost boja, čarobnjak stvaranje bi trebali biti dobri, impresivno maštu.

Nema potrebe da prati akademsku pravila, poštovati neka pravila. Što više nečuveno, to bolje. Gledalac se odmah ne shvati značenje instalacije, prizor ne bi trebao biti jednostavan, površno. Ne samo da bi privukli na prekrasan krajolik, morate uložiti misli i svesti kidanje moguće sakriti.

Muzej suvremene umjetnosti

Muzeji i danas - to nije samo prilika da pokaže svoju stvaranja autoru. Art studio - je drugi dom za savremenih umetnika, prilika da žive u procesu umjetnosti. Koncept "muzej" nadilazi prostor, kao umjetnost je rođen ne samo na platnu, već i na ulici, na ljudski organizam.

Od "Show" održava koncept formalnih i društvenih normi. Postojala je takva stvar kao "umjetnik run prostora» - prostor umjetnika. To je i izložba i mjesto za svoju kreativnost. Na čelu stoji sam majstor, a ne kustos ili gradske uprave. Nema pritiska odozgo, umjetnik poziva istomišljenike, i oni komuniciraju i stvaraju "u sebe."

S druge strane, najnoviji umjetnost je postala sredstvo za financijske i političke države. Bright prekrasnim muzeji privlače pažnju turista i doprinose razvoju općinsko središte. Na primjer, u gradu Perm vlasti dali umjetnicima da se stvori zgrade Muzeja moderne umjetnosti. Mnogi muzeji u Rusiji su opštine, jer je vlada razumije da danas umjetnost - to je način da zaradite novac.

Kako naučiti da razumiju najnovije umjetnost?

To je i jednostavan i kompliciran. Ako se približavate savremene umetnosti iz istog ugla kao na klasike, onda definitivno će provoditi vrijeme uzalud. Nemojte pokušati da se metode umetnika, da izda neku vrstu logičke misli. To nije potrebno unaprijed znati šta želi da prenese tvorac, mišljenja drugih ljudi zabludu vam misao.

Pokušajte da pogledate sliku svjež, otvorenog uma. Razmislite o tome što imate udruženja koja ga podsjeća. Šta utisak. Vaš poseban pogled na širu sliku će biti u pravu, svaki gledalac, on će biti vlasnik, jedan će se naći u savremenoj umetnosti je nešto razumljivo samo njemu.

Ne žuri da kritikuje, optužujući nemogućnosti autora da bi privukli. Mislim da je Picasso i Salvador Dali, rad ovih genija su složeni i zbunjujuće, ali puna dubokih značenja.